La música, los bailes y las comunidades que hacen posible la Guelaguetza. Disfruta las transmisiones oficiales de 2021 y conoce las tradiciones de las ocho regiones de Oaxaca.
Oaxaca, México · 2021
Explora el archivo oficial de video
Recorre las ocho regiones de Oaxaca a través de su música, sus bailes y sus celebraciones comunitarias. En 2021, la Guelaguetza llegó al público con grabaciones desde las comunidades y recuerdos de celebraciones anteriores. Conoce las tradiciones y disfruta cada presentación aquí mismo.
Transmisiones oficiales: Gobierno de Oaxaca / CORTV, Oaxaca, México. Esta colección documenta la celebración en México; el festival de Oaxaca en Utah de 2021 tiene su propio archivo.
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Valles Centrales · 2021-07-19
Jarabe del Valle
Chinas Oaxaqueñas de Casilda
Grabación comunitaria · 2021
Conoce esta tradición
Las Chinas Oaxaqueñas de Casilda participan como anfitrionas con canastas florales, faldas de amplio vuelo, faroleros y marmotas. Una crónica oficial vincula la historia de esta agrupación con una tradición surgida en torno al Mercado Benito Juárez.
Su Jarabe del Valle forma parte del lenguaje festivo de convites y calendas de Oaxaca de Juárez. Casilda es una delegación específica y no debe confundirse con las Chinas de Genoveva.
Los sones mazatecos de Huautla acompañan fiestas patronales, bautizos, casamientos, mayordomías y otras reuniones sociales. El repertorio oficial incluye piezas como “Naxo Loxa” —Flor de Naranjo— vinculadas con la Sierra Mazateca.
La presentación reúne música, baile e indumentaria como una expresión pública de Huautla; no resume la diversidad de todas las comunidades mazatecas.
El Museo Nacional de Antropología identifica la Danza de los Rubios o Pachecos como una variante de las danzas de arrieros presentada durante el carnaval en localidades de Juxtlahuaca y Tecomaxtlahuaca.
Con violín y jarana, personajes y escenas narran de manera festiva experiencias del traslado y manejo de ganado. Las variantes locales pueden cambiar personajes, prendas y secuencias.
En comunidades ayuujk, la música de banda acompaña fiestas y acontecimientos rituales, y los sones y jarabes forman parte importante del repertorio. Tlahuitoltepec también es sede del CECAM, centro comunitario de formación musical.
La presentación hace visible una práctica musical viva sostenida entre generaciones; no implica que todos los intérpretes del video pertenezcan al CECAM ni reproduce una ceremonia completa.
El Gobierno de Oaxaca describe los sones de Miahuatlán como música popular transmitida oralmente y acredita al maestro Ranulfo Vera Ruiz la recopilación de una versión que incluye piezas anteriores a la Revolución Mexicana.
El Fandango Miahuateco reúne ese repertorio en una presentación dancística que afirma la memoria musical de la comunidad. La fecha de cada pieza individual no está documentada en la fuente.
El INAH clasifica la Danza de la Pluma como una danza dramática de conquista con personajes y pasajes que representan el encuentro entre los bandos de Moctezuma y Hernán Cortés.
Teotitlán del Valle conserva una forma propia interpretada en fiestas patronales y los Lunes del Cerro. El fragmento televisivo no sustituye la representación comunitaria extensa.
INAH — Danza de la Pluma, tradición Buin Zaa (Fuente original no disponible actualmente)
El Jarabe Mixteco es una compilación escénico-musical asociada con el profesor Antonio Martínez Corro. En Huajuapan suele estar enmarcado por la “Canción Mixteca” de José López Alavés.
El público frecuentemente acompaña la entrada cantando y ondeando sombreros, convirtiéndolo en un emblema público de Huajuapan. No es una síntesis de todas las culturas mixtecas.
La Boda Pochutleca es la representación que San Pedro Pochutla lleva a la Guelaguetza, acompañada por el carácter festivo de los sones y chilenas de la Costa.
El cuadro pone en escena una celebración nupcial y el encuentro comunitario que la rodea; no es una boda completa en tiempo real ni un modelo de todas las bodas contemporáneas.
Las velas son una institución festiva central para comunidades binnizá del Istmo y pueden honrar santos patronos, barrios, apellidos, oficios u otras asociaciones.
La presentación de Tehuantepec se relaciona con ese mundo amplio de velas, sones, indumentaria y responsabilidades comunitarias. El título de 2021 no identifica una vela específica.
“Flor de Piña” es una coreografía moderna creada en 1958 por la maestra tuxtepecana Paulina Solís Rodríguez, por encargo de autoridades municipales.
Sus formaciones, piñas y huipiles se convirtieron en una imagen emblemática de Tuxtepec. No es un rito prehispánico; los huipiles remiten a distintas comunidades del norte de Oaxaca.
El cuadro reúne sones, chilenas, calenda y personajes del Carnaval Putleco, incluidas las comparsas de Los Viejos o tiliches.
El Carnaval de Putla es Patrimonio Cultural Inmaterial del Estado de Oaxaca y continúa mediante barrios, comparsas y familias. La Guelaguetza comprime partes de una celebración de varios días.
En las presentaciones oficiales de Santiago Jamiltepec, los sones y chilenas combinan zapateado, vestimenta local y versos picarescos.
La chilena circula en numerosos acontecimientos sociales de la región y cada comunidad desarrolla rasgos propios. La versión escénica de Jamiltepec no debe generalizarse a toda la Costa o Mixteca.
Los sones mazatecos de Huautla acompañan fiestas patronales, bautizos, casamientos, mayordomías y otras reuniones sociales. El repertorio oficial incluye piezas como “Naxo Loxa” —Flor de Naranjo— vinculadas con la Sierra Mazateca.
La presentación reúne música, baile e indumentaria como una expresión pública de Huautla; no resume la diversidad de todas las comunidades mazatecas.
SECULTA vincula los sones y jarabes de Betaza con el legado del músico José Ventura Gil y los reconoce como repertorio distintivo de San Melchor Betaza.
La música de banda es una forma importante de transmisión intergeneracional en la comunidad. El repertorio vivo de Betaza es más amplio que la obra de una sola persona.
SECULTA — Legado de José Ventura Gil (Fuente original no disponible actualmente)
La versión de Tecomaxtlahuaca es una danza patronal de la Mixteca que representa un desafío entre cristianos y moros. Sus intérpretes portan máscaras talladas, chicotes y chaparreras.
Es una actuación dramática propia de esta tradición mixteca y es distinta de las Danzas de los Diablos afromexicanas de la Costa, aunque compartan nombre.
El Gobierno de Oaxaca identifica “Na pu-ta chichi” y “La Borrachita” como sones mazatecos de San Pedro Ixcatlán y les atribuye una antigüedad aproximada de 260 años.
La antigüedad procede de una nota promocional estatal sin documentación histórica adjunta. El título no debe convertirse en caricatura ni en una narrativa inventada sobre alcohol.
En Cuilápam, la Danza de la Pluma se presenta durante la fiesta de Santiago Apóstol, el 25 de julio, y su octava. El INAH documenta una organización vinculada con la mayordomía.
Personajes de los bandos encabezados por Moctezuma y Hernán Cortés articulan una narración dramática. Las formaciones y personajes cambian entre ciclos y agrupaciones.
En El Espinal, los sones istmeños forman parte de velas y fiestas patronales; una fuente oficial menciona repertorios como “La Sandunga,” “La Llorona” y “Lucero de la mañana.”
Las velas reúnen música, convivencia, indumentaria festiva y responsabilidades compartidas. El título de 2021 no representa necesariamente una vela o repertorio completo.
El Jarabe Mixteco es una compilación escénico-musical asociada con el profesor Antonio Martínez Corro. En Huajuapan suele estar enmarcado por la “Canción Mixteca” de José López Alavés.
El público frecuentemente acompaña la entrada cantando y ondeando sombreros, convirtiéndolo en un emblema público de Huajuapan. No es una síntesis de todas las culturas mixtecas.
La Boda Solagueña representa una boda de San Andrés Solaga, comunidad zapoteca serrana del sector de Zoogocho.
La puesta en escena relaciona música, baile, comida, responsabilidades comunitarias y encuentro familiar. Debe leerse como representación escénica, no como una boda universal o sin cambios.
“Flor de Piña” es una coreografía moderna creada en 1958 por la maestra tuxtepecana Paulina Solís Rodríguez, por encargo de autoridades municipales.
Sus formaciones, piñas y huipiles se convirtieron en una imagen emblemática de Tuxtepec. No es un rito prehispánico; los huipiles remiten a distintas comunidades del norte de Oaxaca.
El Fandango de Varitas se presenta junto con la mayordomía de Villa de Tututepec y se acompaña con cajón, violín y vara.
El cuadro hace visible una práctica musical y dancística local vinculada con responsabilidades festivas. Una asesoría patrimonial documentada por INAH no equivale a una declaratoria formal.
Las fuentes oficiales presentan a las Chinas de Genoveva como anfitrionas y vinculan su Jarabe del Valle con marmotas, faroles, toritos, canastas florales y la calenda de la Virgen de la Soledad.
Estos elementos sitúan el baile dentro del lenguaje festivo de la calenda capitalina. Genoveva y Casilda son agrupaciones distintas y sus historias no deben fusionarse.
Las fuentes oficiales presentan a las Chinas de Genoveva como anfitrionas y vinculan su Jarabe del Valle con marmotas, faroles, toritos, canastas florales y la calenda de la Virgen de la Soledad.
Estos elementos sitúan el baile dentro del lenguaje festivo de la calenda capitalina. Genoveva y Casilda son agrupaciones distintas y sus historias no deben fusionarse.
La semblanza oficial de la promotora Rosaura Duarte Reyes registra su trabajo comunitario en el documental “Orgullo y tradición mazateca: el Bautizo Tecoalteco” y su participación en Camino a la Guelaguetza 2021.
La pieza representa una celebración familiar y comunitaria de San Jerónimo Tecóatl. La fuente no establece su antigüedad ni documenta cada paso, por lo que no debe generalizarse como rito mazateco universal.
Gobierno de Oaxaca — Semblanza de Rosaura Duarte Reyes (Fuente original no disponible actualmente)
En comunidades ayuujk, la música de banda acompaña fiestas y acontecimientos rituales, y los sones y jarabes forman parte importante del repertorio. Tlahuitoltepec también es sede del CECAM, centro comunitario de formación musical.
La presentación hace visible una práctica musical viva sostenida entre generaciones; no implica que todos los intérpretes del video pertenezcan al CECAM ni reproduce una ceremonia completa.
El Gobierno de Oaxaca describe el Fandango de Loma Bonita como una presentación de raíces y tradiciones de la Cuenca del Papaloapan.
Su contexto local incluye una fuerte identidad agrícola: la piña es producción emblemática y la Feria de la Piña es la celebración principal del municipio. La fuente no fija significados para cada movimiento o prenda.
Lavada del Maíz, Mayordomía y Quebrada de las Ollas en honor a San Jerónimo Doctor
Ciudad Ixtepec
Grabación comunitaria · 2021
Conoce esta tradición
La secuencia condensa varias acciones festivas bajo la advocación de San Jerónimo Doctor. La Secretaría de Turismo identifica la fiesta de septiembre como la mayor celebración de Ciudad Ixtepec.
El calendario incluye velas, calendas, fuegos pirotécnicos y tirada de frutas. El video es una representación condensada y la fuente no define cada acto nombrado en el título de 2021.
El Museo Nacional de Antropología clasifica la Danza de la Pluma como danza de conquista presentada en distintas comunidades de los Valles Centrales. San Bartolo Coyotepec mantiene una versión propia.
Movimiento, indumentaria y actuación dramatizan el encuentro entre dos bandos. Las versiones comunitarias difieren y no deben completarse con coreografías de otros pueblos.
En la presentación oficial, Tlaxiaco entra con la “Canción Mixteca” mientras el público ondea sombreros y continúa con sones y jarabes propios de su delegación.
Dentro de la Guelaguetza, la secuencia funciona como afirmación pública de pertenencia a la Mixteca y de práctica musical local; no es una historia completa de la música de Tlaxiaco.
La Danza de los Diablos forma parte del patrimonio afromexicano de la Costa Chica y se practica principalmente en torno a los Días de Muertos, con variantes regionales. Santiago Llano Grande conserva una versión propia.
La tradición se ha formado mediante intercambios africanos, católicos e indígenas. La historia más amplia de la Costa Chica no sustituye los detalles específicos de la versión de Llano Grande.
“Flor de Piña” es una coreografía moderna creada en 1958 por la maestra tuxtepecana Paulina Solís Rodríguez, por encargo de autoridades municipales.
Sus formaciones, piñas y huipiles se convirtieron en una imagen emblemática de Tuxtepec. No es un rito prehispánico; los huipiles remiten a distintas comunidades del norte de Oaxaca.
El Gobierno de Oaxaca identifica la Mayordomía del Señor de Tlacolula como una fiesta patronal celebrada el segundo domingo de octubre.
Las mayordomías articulan responsabilidades, preparación de alimentos, música y elementos festivos como calenda, chirimía, cohetes, canastas y velas. No todos aparecen necesariamente en este fragmento.
Una crónica oficial describe esta presentación mediante versos pícaros, ritmos de zapateado y vestimenta escénica con faldas de encaje, blusas bordadas, mascadas y sombreros de palma.
Música, verso, baile y vestido se articulan en la representación costeña de Pinotepa. La vestimenta escénica no debe confundirse con la ropa cotidiana de toda la población.
En la presentación oficial, Tlaxiaco entra con la “Canción Mixteca” mientras el público ondea sombreros y continúa con sones y jarabes propios de su delegación.
Dentro de la Guelaguetza, la secuencia funciona como afirmación pública de pertenencia a la Mixteca y de práctica musical local; no es una historia completa de la música de Tlaxiaco.
El INPI incluye a San Jerónimo Tecóatl entre las principales comunidades mazatecas, y el Sistema de Información Cultural documenta la formación de una banda comunitaria municipal.
Los Sones Mazatecos pueden contextualizarse dentro de una práctica musical comunitaria vigente. Las fuentes no identifican las piezas ni el conjunto exacto de la grabación de 2021.
La Secretaría de Turismo llama a San Pablo Macuiltianguis “cuna del Torito Serrano” y sitúa la expresión en el carnaval local, descrito como la fiesta mayor de la población.
El carnaval integra comparsas, disfraces, versos y toros de petate que las y los participantes son invitados a torear. El fragmento de Guelaguetza no es el carnaval completo.
Una crónica oficial presenta el Jarabe del Valle de San Antonino como parte del “segundo día de fandango” y registra el ofrecimiento de atole de leche durante la representación.
El baile se relaciona así con un contexto festivo más amplio y no solamente con una coreografía aislada. El orden, alimento e indumentaria pueden variar entre presentaciones.
El Gobierno de Oaxaca identifica la Fiesta Solteca como una representación de boda y señala que su puesta en escena ha incluido la quema de toritos.
En la Guelaguetza regional de la Sierra Sur se presenta como música y baile de Villa Sola de Vega. No documenta cada práctica matrimonial local ni explica cada prenda o utilería.
En Zaachila, la Danza de la Pluma es una práctica local con transmisión intergeneracional. SECULTA documenta a un grupo comunitario que realiza investigación histórica y enseñanza para niñas, niños y jóvenes.
Como otras versiones de Valles Centrales, dramatiza episodios relacionados con la conquista, mientras Zaachila conserva repertorios y decisiones escénicas propios.
El Gobierno de Oaxaca caracteriza la presentación de San Juan Cacahuatepec por sus chilenas, el sonido del zapateado y los versos pícaros.
La chilena pertenece a una historia amplia de circulación musical por el Pacífico y transformación local en la Costa Chica. Esa historia regional no fija el origen de cada pieza de Cacahuatepec.
El Gobierno estatal llama a Ejutla “tierra del Jarabe Ejuteco”; sus crónicas destacan versos pícaros, color en la indumentaria escénica y el anuncio “¡Ya llegaron los de Ejutla!”.
El jarabe funciona como marca pública de reconocimiento de la delegación ejuteca. Las fuentes no establecen una fecha definitiva de creación ni simbolismos fijos para sus movimientos.
“Flor de Piña” es una coreografía moderna creada en 1958 por la maestra tuxtepecana Paulina Solís Rodríguez, por encargo de autoridades municipales.
Sus formaciones, piñas y huipiles se convirtieron en una imagen emblemática de Tuxtepec. No es un rito prehispánico; los huipiles remiten a distintas comunidades del norte de Oaxaca.
El INPI identifica Corpus Christi como una de las tres celebraciones principales de San Francisco del Mar y explica que marca el final de la época seca y el anuncio de las lluvias.
El registro comunitario documenta flauta, tambor y caparazón de tortuga, y señala que música y danza favorecen la participación del pueblo Mero Ikooc. No define cada personaje del cuadro de 2021.
Una crónica oficial describe los sones y chilenas de Santa María Huatulco mediante versos pícaros y zapateado.
La puesta en escena relaciona música, movimiento e indumentaria, incluidos rebozos, huaraches y joyería de filigrana en la presentación documentada. No representa la vestimenta cotidiana de toda Huatulco.
Las Chinas Oaxaqueñas de Casilda participan como anfitrionas con canastas florales, faldas de amplio vuelo, faroleros y marmotas. Una crónica oficial vincula la historia de esta agrupación con una tradición surgida en torno al Mercado Benito Juárez.
Su Jarabe del Valle forma parte del lenguaje festivo de convites y calendas de Oaxaca de Juárez. Casilda es una delegación específica y no debe confundirse con las Chinas de Genoveva.
Conoce a las comunidades que dan vida a la fiesta. Estos documentales te acercan a los lugares, las personas y las tradiciones que llegan al escenario.
Camino a La Guelaguetza: Ciudad Ixtepec / Santo Domingo Tehuantepec
Un recorrido por las expresiones culturales de Ciudad Ixtepec y Santo Domingo Tehuantepec, en la región del Istmo, dentro de la serie oficial de CORTV.